《牡丹亭》携手普中学子 国粹昆曲传承与创新

                                 ——观昆曲《牡丹亭》简报

在这个看似平常的夜里，大巴车载着普中学子驶过城市中夜的喧嚣，驶入一片仿佛只有那晚风吹拂的寂静。当那风声也最终归于沉寂，宁静的仿佛只剩呼吸，伴着一声“去茗堂前朝复暮，牡丹亭上三生路”婉婉流出，昆曲《牡丹亭》的故事时隔四百年再被讲述。

杜丽娘——一个被传颂了四百年的名字——伴着一张清秀又略带忧愁的面庞出现。在封建枷锁之下，谁人又懂“大家闺秀”的不幸与怨念。年至二八，始得游园。渴望爱情，却无奈难了梦中情缘。可叹梦觉寻春卿不见，苦念身死引得蜂愁蝶恋。然机缘巧合，梦中人寻爱，又至后院梅观边。幸拾春容图，子夜又见昔日容颜。人鬼殊途难阻眷恋，花神相助，有缘人挣脱桎梏终得团圆。

这一出跌宕的爱情曾跳动在汤显祖的笔尖，曾活跃在明清那个受尽纲常羁绊，受尽利禄纠缠的世界，如今却和千千万万昆曲的优秀曲目一起徘徊在生死的边缘。2001年，昆曲被列入《人类非物质文化遗产代表作名录》，“近代百戏之祖”的名声享誉世界。其历史，从元朝乐师顾坚改进南曲，到魏良辅革新昆腔一步步积淀，就连后起之秀京剧之唱腔也部分沿袭自昆曲，足以见之在中国乃至世界文化史上举足轻重。然而所谓金无足赤，封建时代统治阶级和文人的追捧使昆曲戏词趋向典雅深奥，走向了片面追求旋律性、戏剧性的发展道路。这也致使轻歌曼舞、一唱三叹的昆曲难以为观众理解。这个问题自清代以来就制约了昆曲的进一步发展，到了现代更甚。唱词艰深、生源锐减、资金短缺和舞台的消失等原因共同导致了曾经辉煌一时的昆曲在自己的原产地中国逐步没落乃至濒临灭绝。

其实不难发现，昆曲的消逝不是文化优胜劣汰的自然结果，而是一门古老艺术在文化环境随社会情况在近百年来巨变的时代背景下所承受的苦难。这也是为何我们要重拾昆曲，使之振翅于深渊的原因所在。

观赏这一场昆曲，在体味故事的感动后，更应不忘品读昆曲唱词、表演艺术那穿越时空的美丽。观赏这一场昆曲，让每一位学生都认识到：这是我们的财富，是先辈慷慨而又宝贵的遗产；这是我们的财富，我们必将助其重整旗鼓，为其增光添彩；这是我们的财富，待我们也垂垂老矣，它将以更光鲜的外表和更纯洁的艺术灵魂遗赠给千秋万代。当那婉转唱腔再起，曲中的如花美眷又现，我们坚信，在我们共同的努力下，昆曲艺术又如何会畏惧那似水流年。